صحيفة الخميس 28/3/2013 ( للاخبار الثقافية والفنية )

[سالم الوشاحي]

يرصد جدلية العلاقة بين التراث والحداثة في الفن
الحركة التشكيلية اللبنانية في كتاب جديد آخر

بيروت - سهيلة ناصر:

يقدّم كتاب “التراث والحداثة والفن التشكيلي في عيون لبنانية” (الدار العربية للعلوم ناشرون)، النتاج الفكري الأول، للفنانة التشكيلية نهى فران، تصوراً شاملاً لواقع الحداثة والتراث يهدف إلى اكتشاف أثر الحداثة في الغرب على الحركة الفنية التشكيلية في لبنان، وإنتاج حوار ومعرفة حول التحديات والإشكاليات والآفاق التي يطرحها واقع هذا الفن في لبنان في ظلال العولمة وإشكاليات عدّة منها إشكالية التحوّل الثقافي والتناثر المعرفي والهوية والانتماء . وبالتالي التأكيد على وجود علاقة بين الموروث الثقافي في الشرق والحداثة في الغرب .



الكتاب يشكّل رصداً تاريخياً للحركات الفنية التشكيلية في لبنان منذ بدايات القرن العشرين إلى العام 1975 . تطرقت فرّان في البحث التشكيلي إلى مجموعة من الفنانين وأثرهم في النشأة التشكيلية بعرض السير الذاتية لهؤلاء مع تحليل موضوعي لأعمالهم . ومن أبرز جيل الرواد: داوود القرم، حبيب سرور، خليل الصليبي ويوسف الحويك . . . إلى جيل الانطباعية، باعث الحداثة في لبنان، يبرز قيصر الجميل، مصطفى فروخ وعمر الأنسي . . إضافة إلى مجموعة فناني مرحلة ما بعد الاستقلال ومن الجيل المعاصر .



تقول الكاتبة عن تحديدها للفترة الزمنية إن “بداية العام 1920 تعتبر بداية التحولات والتطورات في حركة الفنون التشكيلية في لبنان، وهي الفترة التي حصل فيها احتكاك مباشر مع الغرب من خلال الإرساليات والمنح الدراسية لبعض الفنانين في لبنان الذين سافروا إلى الخارج وما نهلوا من علومهم وأفادوا تجربتهم الشرقية وعادوا إلى لبنان ليسهموا في إغناء الساحة التشكيلية الفنية وإدخال الحداثة إلى الفن في لبنان . وليس التوقف عند العام ،1975 سوى أنه “العام الذي بدأت فيه الحرب الأهلية في لبنان، مما ترك الساحة الفنية غير واضحة المعالم ضمن السياق الفكري الذي رزح تحته لبنان بكل أشكاله الفنية والفكرية” .



تشير فرّان إلى انه لا يمكن الحديث عن “الحداثة” و”ما بعد الحداثة”، في لبنان بشكل منفرد دون الحديث عن الشرق ككل . و”إذا كانت الحركة التشكيلية الفنية اللبنانية خطت خطوات واسعة في هذا مجال إلاّ أن ذلك لم يخلق مجتمعاً يستوعب الحداثة بكل منجزاتها، وإنما بقي عند أشخاص قلائل، لأن الموروث الثقافي المتأصل لا يمكن استبداله بسهولة، لذلك وجد الفنانون أنفسهم أمام عملية مزج بين الموروث القديم والحركة الجديدة ما أدّى إلى تغليف أعمالهم تحت شعار “إحياء التراث” أو “استلهام التراث”، وهذا أمر لم يؤد إلى تغيير في المسار المعرفي للمجتمعات في الشرق، كما ان “أصحاب التراث” لم يقدموا نماذج تشكل محوراً في الفن التشكيلي وإنما شكّل هروباً من مصادمة مجتمعاتهم المغلقة، وبقي الحداثيون خجولين، ولم يضعوا بصماتهم بشكل واسع” .



بالتالي هل جرى تطويع الحداثة خدمة للموروث التراثي التشكيلي؟ . تجيب الكاتبة “لا شك أن للفنان والعلاقة بمجتمعه أثرها، وهو لم يتغرب ليمارس الاستيراد العشوائي للمفاهيم العربية والنسخ الببغائي لأساليب الفن الغربي . هذا الفنان الملتصق ببيئته ويحكي همومها ومشاعرها، هو ينطلق من التراث كقاعدة ثابتة إلى المستقبل وإضافة الجهد المعاصر من تقنيات وأساليب حديثة ليتكامل مع التراث . ولا يجب أن ننسى أن الحداثة الفنية جاءت من جهود المستشرقين من جهة ومن أساليب ومفاهيم الفن التشكيلي الغربي الحديث الذي قام على استلهام الفنون الشرقية والإسلامية من جهة أخرى . هنا من الطبيعي أن يتأثر الفنان مع وجوب إضافة نظرته الخاصة وهموم المجتمع وبيئته بأسلوب خاص .



في إشكالية الهوية الفنية التي طالما كانت موضع إشكالية بين مؤيد ومعارض؟ . تشير الكاتبة: “إن تحديد الهوية بالنسبة للفن التشكيلي في لبنان تبدو دائماً محفوفة بالإشكاليات والصعوبات . وبالتالي من الواضح، أنه لا يوجد إجماع على تحديد هويتنا اللبنانية الأصلية على ضوء الظروف التاريخية وتعدد الطوائف والإثنيات . من خلال الكتاب، حاولت التوصّل إلى نتيجة لسؤال هل الهوية هي فكرية، أم عبارة عن انتساب جغرافي؟ . . في الحالة الأولى، الهوية هي لإنسان يفكر ويعتقد واستفاد من التجربة في الغرب لكون الحداثة أطلقت حرية الإنسان والفرد في الغرب من دون أن تفرض عليه قواعد وأطر تحدّ من إمكاناته وإبداعاته الفكرية . وفي الثانية، الهوية تحدد الشخص ضمن بقعة مكانية ليس أكثر . بالتالي بعض الفنانين ممن أشير إليهم في الكتاب استطاعوا الوصول من خلال أعمالهم إلى العالمية، وتكلموا من خلال فنهم بلغة انسانية عالمية تخاطب الناس كلهم” .

جريدة الخليج

[سالم الوشاحي]

يرى أن الإنترنت يخلط الخاطرة بالقصيدة
محمد فريد أبو سعدة: أتمرد على التعليب وأتحرر بالكتابة

القاهرة - “الخليج”:

محمد فريد أبو سعدة شاعر مصري دائم البحث عن خطى الغائبين، وربما لأنه ينتمي إلى جيل السبعينات فإنه يشعر بغربة في زمن الإنترنت والتكنولوجيا، الفقيرة من مشاعر حقيقية دافئة . “أبو سعدة” المولود في العام 1946 أصدر اثني عشر ديواناً وخمس مسرحيات شعرية وكتباً للأطفال، وقد شهدت تجربته تراوحات بين التفعيلة وقصيدة النثر، ومن دواوينه: “السفر إلى منابت الأنهار وردة القيظ الغزالة تقفز في النهر جليس لمحتضر مكاشفتي لشيخ الوقت ذاكرة الوعل” ومن مسرحياته: “مساء ثقيل روليت عائلي حيوانات الليل ليلة السهروردي الأخيرة” . أصدر “أبو سعدة” منذ أيام الأعمال الشعرية الكاملة عن الهيئة العامة لقصور الثقافة، وهنا حوار معه:



* بدأت بكتابة شعر التفعيلة، وانتهيت بقصيدة النثر، أيّ التجربتين تركت علامة أكبر في تجربتك الشعرية؟



- بدأت بشكل جدي بقصيدة التفعيلة باعتبار أن محاولاتي في الصبا الباكر في القصيدة العمودية أكثر هشاشة، ولا يعول عليها، بل يمكن القول إنها لم تكن سوى تدريبات في استيعاب اللغة الشعرية، وتمرينات في القبض على الموسيقا، وقنص الإيقاع بالمعنى العروضي هنا إذ سرعان ما تماهيت مع حساسية الشعر الحر، قبل أن يستقر على اسمه الحالي “شعر التفعيلة” وبدأت تجربتي وتوالت دواويني الأربعة الأولى في إطار جمالياته ورؤاه .



هكذا بدأت تجربتي لكنها لم تنته بقصيدة النثر! فالديوان الأخير “أنا صرتُ غيري” الصادر في يناير 2013 كله من قصائد التفعيلة .



وحتى عندما تعددت دواويني في جماليات ورؤى قصيدة النثر، يرى القارئ أن ديواني “ذاكرة الوعل” و”مكاشفتي لشيخ الوقت” كانا على مستوى الموسيقا والتشكيل حواراً بين جماليات السرد الشعري وأيقونية قصيدة التفعيلة .



* تنتمي إلى جيل السبعينات، هل هناك اختلافات واضحة في تلقي الشعر في زمن الإنترنت؟



- في الإنترنت، لأنه فضاء مفتوح للجميع، نجد خلطاً واضحاً بين الخاطرة والقصيدة، نرى ارتباكاً وهشاشة لكنها مغموسة في دم القلب، نرى الرومانتيكي، ونرى الايروتيكي، في هذا الفضاء تبدو الكتابة وكأنها تفلتات، ومقاربات، واجتراءات ترهص بقصيدة جديدة، ليست بنت هموم ورؤى جيل واحد وبيئة واحدة كما اعتاد النقد تقسيم الحساسيات الشعرية إنها لم تولد بعد، ولا بد لها من بعض الوقت .



* قلت إنك كنت مولعاً بالسينما وحلمت بأن تكون مخرجاً، فهل عوضك الشعر عن هذا الحلم؟



- إلى حد ما، فأنا أمارس باللغة والخيال والعين المدربة تشكيلياً عبر دراستي للفنون خلق عوالم لا يستطيعها سوى المخرج أمام الكاميرا، ولعل إمكاناتي في خلق سينوغرافيا للمشهد الشعري هو ما أدى بي إلى كتابة المسرح .



* كان صوت الشعر الصوفي عالياً في تجربتك، هل هناك علاقة ما بين قصيدة النثر والصوفية؟



- تجربة صلاح عبدالصبور في الشعر الصوفي كلها كانت في قصيدة التفعيلة، أنا أيضاً نما حسي الصوفي خلال تجربتي التفعيلية، ومن المفارقات أنه كتب مسرحيته الرائدة “مأساة الحلاج” بالتفعيلة وأنا بعد كتابة ثلاث مسرحيات “حيوانات الليل”، “مساء ثقيل”، “روليت عائلي” بشعر التفعيلة اختلفت رؤيتي للغة الشعرية المسرحية، فجاءت “عندما ترتفع الهارمونيكا”، “ألعاب ليلية”، بقصيدة النثر واختتمت بمأساة السهروردي في مسرحية “ليلة السهروردي الأخيرة”، كان التحول إلى قصيدة النثر في مسرحي الشعري من العمق حتى إنه استغرق أربعة دواوين .



* كتبت قصصاً للأطفال . . فهل كنت تمارس نوعاً من الطفولة أثناء الكتابة؟



- في كتابتي للأطفال أمارس طفولتي، ألعب، وأعتمد على مخيلتي، أنقب فيها، وأستعيد من خلالها قدرتي على الدهشة، أستعيد قدرتي على الوقوع على بكارة العالم، وأمارس التمرد والانفلات من التقنين والتعليب والتصورات السابقة، أنا أتحرر بالكتابة، وأوعز للطفل القارئ أن يتحرر أيضا، وأن يكوّن تصوّره الخاص عن الواقع في حياته اليومية، عن المكان والآخر، عن علاقات البشر من حوله، وما يراه جديراً بالتغيير .



* هل قدم شعراء التسعينات إنجازاً ما في القصيدة العربية؟



- البارزون من جيل التسعينات قدموا إسهاماً مهما في تخليص القصيدة من عاطفيتها، واقتناصها من العادي والمألوف قصيدة بشفرة حادة تراهن على عضويتها اللغوية وعضويتها الاجتماعية لكن ربما لا أرتاح شخصياً إلى إفراط البعض في النثرية .

جريدة الخليج

[سالم الوشاحي]

د. نزار غانم: الأجناس الأدبية متداخلة يصعب الفصل بينها

الشارقة - إبراهيم اليوسف:

يعد الدكتور نزار غانم أحد المبدعين العرب الذين يتوزع اهتمامهم بين أكثر من مجال أدبي وعلمي ومعرفي، فقد كتب الشعر منذ السادسة عشرة من عمره، ليواصل في مابعد إنجاز بحوثه المتعددة في مجالات الفكر أو الموسيقا المقارنة، أو العلاقات الثقافية المشتركة بين اليمن وما حولها، إضافة إلى اسهاماته في مجالات الطب والصحة، وهو ينظر إليها كلها على أنها متكاملة، وليست كما قد تبدو متباعدة، حيث لا يفصل بين الثقافة والمعرفة والإبداع أي جدار، بل إنها تتفاعل مع بعضها بعضاً، وقد صدر له حتى الآن في كل تلك المجالات 8 كتب متنوعة بين الشعر والنثر . .



“الخليج” التقت الشاعر د .غانم أثناء زيارته الأخيرة إلى دولة الإمارات، حيث بين أن هناك توأمة بين الشعر والموسيقا- أكثر من أية توأمة أخرى بين فنين إبداعيين- وهو ما اكتشفه منذ بداية تشكل وعيه الحياتي، إذ أن كتابة النصوص الشعرية الأولى تساوقت مع عزفه على آلة العود التي تعلمها على يدي أبيه .



يقول: عندما أعود إلى الوراء، وأجد سبب تشعب اهتمامي بأكثر من مجال، فإنني لأستذكر البيئة اليمنية التي عشتها، حيث كانت مجالات الإبداع والفن متداخلة، بل إن مثل هذا الأنموذج كان موجوداً في منزلي الذي فتحت فيه كلتا عيني على الحياة .



وعن مجموعته الشعرية الأولى “تداعيات الغربة” التي صدرت في العام 1991 يقول: “تضمنت المجموعة20 قصيدة تتمحور موضوعاتها حول الغربتين المكانية والروحية في آن، تنتمي هذه القصائد إلى التفعيلة، والعمود”، وتابع “كما أنني أكتب النثر أيضاً، بيد أنه نوع من النثر المكثف” .



و في ما إذا كتب في مجالي القصة والرواية قال: لدي مجموعة قصصية جاهزة قد أقدمها للطباعة عما قريب، وكل قصصها منشورة في أوقات سابقة، أما بالنسبة للرواية فلم أكتبها بعد، إلا أن عندي مشروعاً في مجال السيرة الذاتية، وأنا أواصل كتابته منذ وقت ليس قصيراً .



وعن طبيعة اهتمامه البحثية قال: “كنت أولي عاملي الخصوصية والعمومية من الناحية الثقافية الكثير من الأهمية، إذ كنت أراقب عن كثب تلك الملامح الثقافية المشتركة بين البلدان العربية، كما كنت أدقق في بعض الملامح الخاصة بكل بلد على حدة، وعلى سبيل المثال، فإن استقراء المشترك والمختلف بين اليمن وإفريقيا ثقافياً أمر مهم، وهكذا بالنسبة إلى اليمن ومنطقة الخليج، وهو ما دفعني ومن خلال هذه الثنائية وضع الإبداع التراثي الموسيقي في مختبري البحثي، ما جعلني أصل إلى الكثير من الاستنتاجات المهمة” .

جريدة الخليج

[سالم الوشاحي]

سلطان بن طحنون: نفخر بما تحقق من نجاحات
مجلس أمناء جائزة الشيخ زايد للكتاب يعتمد أسماء الفائزين

استعرض مجلس أمناء “جائزة الشيخ زايد للكتاب” خلال اجتماعه نتائج الدورة السابعة 2012 - 2013 واعتمد أسماء الفائزين في مختلف فروع الجائزة التسعة حيث بلغ عدد الأعمال التي وصلت للجائزة 1262 عملاً في كل فروعها .



وستوزع الجوائز على هامش “معرض أبوظبي الدولي للكتاب” في دورته الـ 23 التي ستنطلق في نهاية إبريل المقبل، وذلك في حفل تكريم يضم حشداً من المثقفين والأكاديميين والكتاب والإعلاميين .



وحضر الاجتماع الذي عقد برئاسة الشيخ سلطان بن طحنون آل نهيان رئيس هيئة أبوظبي للسياحة والثقافة ورئيس مجلس أمناء الجائزة، وأعضاء مجلس الأمناء، محمد خلف المزروعي، مستشار الثقافة والتراث في ديوان ولي عهد أبوظبي، وزكي نسيبة، عضو مجلس إدارة هيئة أبوظبي للسياحة والثقافة، ومبارك المهيري، مدير عام هيئة أبوظبي للسياحة والثقافة، وجمعة القبيسي، المدير التنفيذي لقطاع المكتبة الوطنية في هيئة أبوظبي للسياحة والثقافة، والدكتور علي راشد النعيمي، مدير جامعة الإمارات العربية المتحدة، إضافة إلى الدكتور علي بن تميم الأمين العام للجائزة .



وقدم أمين عام الجائزة الدكتور علي بن تميم عرضاً لأهم النشاطات الثقافية المرافقة لهذه الدورة، واستعرض الإحصاءات الرقمية الخاصة بالمشاركات فيها، وعمل لجان القراءة والفرز، ولجان التحكيم، ومراجعة الهيئة العلمية لتقارير التحكيم من أجل اعتماد أسماء الفائزين .



واستعرض الأمين العام استعدادات الجائزة لإقامة حفل توزيع الجوائز في الثامن والعشرين من الشهر المقبل .



وأكد الشيخ سلطان بن طحنون آل نهيان رئيس مجلس أمناء الجائزة خلال الاجتماع أنّ الجائزة تحرص على مواكبة التطورات المفيدة بعد استيفاء الدراسات اللازمة، وقراءة ما هو ضروري في المشهد الثقافي عربياً ودولياً، مُشيراً إلى أنّ الجائزة نجحت في تحديث وتطوير بعض الفروع في دورتها الأخيرة، وبشكل رئيس تم استحداث فرع (جائزة الشيخ زايد للثقافة العربية في اللغات الأخرى) كإضافة نوعية جديدة تسهم في توسيع دائرة الاهتمام بخطاب الآخر ورؤيته للثقافة العربية وتاريخها وآدابها . وبذاك فنحن نفخر بما تم تحقيقه من نجاحات تقود إلى آفاق أرحب من الإنجازات كي تظل الجائزة أمينة لاسم المغفور له بإذن الله الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيّب الله ثراه، كما تظل اسماً على مسمى .

جريدة الخليج

[سالم الوشاحي]

زيارة
مكتبة دبي العامة تستقبل وفداً عُمانياً
المصدر: دبي ـــ البيان التاريخ: 26 مارس 2013

استقبلت "مكتبة دبي العامة"، التابعة لـ"هيئة دبي للثقافة والفنون (دبي للثقافة)"، الهيئة المعنية بشؤون الثقافة والفنون والتراث في الإمارة، وفدا من إدارة شؤون المكتبات لسلطنة عمان وذلك ضمن التعاون بين المكتبات العامة على مستوى دول مجلس التعاون، حيث استقبل عبدالرحمن ابراهيم مدير إدارة مكتبة دبي العامة الوفد الزائر برئاسة سعيد بن عثمان المجيني مدير إدارة شؤون المكتبات في السلطنة.

وتضمن اللقاء التعريف بمكتبة دبي العامة وتاريخ نشأتها عام 1963 ونوعية الخدمات المقدمة للرواد من خلال استخدام أحدث التقنيات في مجال المكتبات وفي مقدمتها نظام rfid كما اطلع الوفد على الإجراءات والعمليات الرئيسية لخدمات المكتبات وتم التعريف بالأنشطة والبرامج السنوية التي يتم تقديمها لجذب الرواد ومدى التعاون والشراكات التي تتم بين المكتبة ومختلف المؤسسات الثقافية كما تم إطلاع الوفد على المعارض والمهرجانات التي تشارك بها المكتبة.

كما تم تعريف الوفد على أفرع المكتبة الثمانية والقائمة على تغطية الجوانب الثقافية في الأحياء السكنية لإمارة دبي. وقد اختتم اللقاء من خلال جولة ميدانية في المكتبة العامة الراس والتي أتت بالتعريف على المعايير العالمية لتصميم وإنشاء المكتبات العامة والتي يتم تطبيقها في إمارة دبي.

جريدة البيان

[سالم الوشاحي]

«فكر 12» يبحث استحداث فرص عمل في الوطن العربي
المصدر: دبي ــ البيان التاريخ: 28 مارس 2013

انطلقت في دبي، أول من أمس، أولى الجلسات التحضيرية لمؤتمر "فكر 12"، المُزمع عقده في الرابع والخامس من ديسمبر المقبل في دبي، تحت عنوان"استحداث فرص عمل جديدة في الوطن العربي"،وذلك انطلاقاً من حرص المؤسّسة على هذه القضية الإقليمية،وإسهاماً منها في صياغة الحوار وتعزيزه بين الأطراف المعنيّة كافة من قطاع عام، وقطاع خاص، ومجتمع مدني، وشباب.

وانعقدت للغاية طاولة مستديرة بدعوة من اللجنة التحضيرية لمؤتمر "فكر" في فندق جي دبليو ماريوت ماركيز- دبي، حضرها الأمير بندر بن خالد الفيصل رئيس مجلس إدارة مؤسّسة الفكر العربي، وشارك فيها الأمين العام المساعد في مؤسّسة الفكر العربي المدير التنفيذي لمؤتمرات فكر حمد بن عبدالله العمّاري، الخبير في استراتيجيات التنمية والإدارة المقارنة الدكتور خالد بن عثمان اليحيى، نائب رئيس مركز دبي للاستشارات والبحوث والإعلام "بحوث" محمد باهارون، مدير برنامج الحوكمة والابتكار في كلية دبي للإدارة الحكومية فادي سالم، مدير التطوير نائب مدير مصنع الإمارات لإنتاج حليب الإبل ومشتقاته مطشر عوض البدري، كبير الاقتصاديين دائرة التنمية الاقتصاديّة في دبي الدكتور محمد لحول، وغيرهم من الخبراء في مجالات التنمية والإدارة والأعمال.

ناقش المشاركون في الجلسة الأرقام والوقائع التي تشير إلى وضع التوظيف في الوطن العربي، ووظائف المستقبل. كما ناقش المشاركون بناء على تجربة الإمارات، الوقائع والمعوّقات والمبادرات، والعوامل التي تواجهها عملية استحداث وظائف جديدة.

وأكد المدير التنفيذي لمؤتمر "فكر" حمد العماري حاجة الوطن العربي إلى منصّة تجمع بين الحكومات والقطاع الخاص والمجتمع المدني، ومناقشة السيناريوهات المختلفة المتعلّقة بوضع التوظيف. وأوضح أن الهدف من انعقاد طاولة "فكر" المستديرة والتي ستجول في أنحاء الوطن العربي، هو الانتقال من مرحلة إصدار التقارير إلى مرحلة خلق بيئة مُحفّزة لخلق الوظائف وخطط عمل فاعلة لتوظيف الشباب.

واختتمت الطاولة المستديرة بجلسة مسائية وضعت اقتراحات لخطط عمل مبدئية، وأخرى لخطط محتملة لاستحداث الوظائف.

سلسلة الطاولات المستديرة ستنعقدُ خلال سنة 2013، في كلّ من الإمارات العربية المتّحدة، المملكة العربية السعودية، الجمهورية التونسية، جمهورية مصر العربية، الجمهورية اللبنانية.

يذكر أن مؤسّسة الفكر العربي هي مؤسّسة دولية مستقلّة غير ربحيّة، ليس لها ارتباط بالأنظمة أو التوجّهات الحزبية أو الطائفية، وهي مبادرة تضامنية بين الفكر والمال لتنمية الاعتزاز بثوابت الأمّة ومبادئها وقيمها وأخلاقها بنهج الحرية المسؤولة، وهي تُعنى بمختلف مجالات المعرفة وتسعى لتوحيد الجهود الفكرية والثقافية وتضامن الأمّة والنهوض بها والمحافظة على هويّتها.

[سالم الوشاحي]

عودة متأخرة للمخرج محمد العامري
«أنت لست كارا».. وخدعة البطل الأسطورة
التاريخ: 28 مارس 2013

مشهد من مسرحية «أنت لست كارا»

هل يمكن اعتبار مسرحية "أنت لست كارا" لمسرح الشارقة الوطني، التي عرضت مساء أول أمس على خشبة مسرح معهد الشارقة للفنون المسرحية، بمفرداتها الجمالية، عودة متأخرة للمخرج محمد العامري، بعد التحفظات التي وجهها المتابعون لمسرحيته السابقة "خلطة ورطة"، المشارك بهما في مهرجان أيام الشارقة المسرحية الثالثة والعشرون، أم أنه دليل موضوعي على المستوى الاحترافي للعامري من جهة، وخطأ استعجاله في تحمل مسؤولية عرضين في نفس الحدث السنوي من جهة أخرى، جميعها أسئلة شغلت نقاشات المتخصصين في عالم المسرح أول أمس، في معهد الشارقة للفنون المسرحية، بعد انتهاء العرض الختامي "أنت لست كارا"، الذي حمل عناوين ناقشت وهم البطل الأسطوري والخدعة الكبرى التي تقع فيها الشعوب، بتمجيدها شخصيات يكشف التاريخ خيانتها الكبرى لأوطانهم، في نص يعود للكاتب المسرحي عزيز نيسين، وفي عرض تجلت تفاصيله في الحكاية المفتوحة التي غيبت عنصر الدهشة، وأبرزت الإبداع الجماعي.

جوقة موسيقية

بدأ العرض من خارج قاعة المسرح بجوقة موسيقية سحرت الجمهور بعد انتظار طويل، شعر عبرها الحضور أنهم في وسط شارع مليء بالأشخاص المنادين بشجاعة كارا، ما استحضر حالة من الفضول لدى الجمهور للكشف عما يخبئه العامري داخل قاعة المسرح.

واستهلت حكاية كارا، الذي نصب له تذكار في وسط المدينة، لبسالته أمام العدو الغاشم، وبعد إلقاء الخطابات الرسمية لمناسبة الاحتفاء، يأتي رجلٌ يتمايل، وهو في حالة سكر، ويدخل إلى جو الاحتفالية، ليعترف لهم بأنه كارا، وأنه لم يمت، متحدثاً عن كل الأقدار التي جعلت منه بطلاً مزيفاً، مبيناً أن ثقته فيهم جعلته يكشف لهم حقيقة خيانته وتعاونه مع العدو، وأن سبب انضمامه للجيش كان هرباً من الحياة ومن ذاته. بدا العرض للمتابعين مكشوفاً، لذلك، فإن مميزاته تجلت في تمثيل المخرج للحوارات عبر استثماره للفرقة الموسيقية.

لياقة عالية

الممثل عبد الله زيد، الذي قدم شخصية كارا، كان حديث الجمهور والنقاد، لما امتلكه من أداء عالٍ، تمثل في عدة مواقف، يلاحظها المشاهد من خلال لياقة حركته العالية على المسرح، إلى جانب إجادته للغة التفاعل مع الشخصية طوال العرض، بالرغم من المجهود العضلي الذي بذله في المسرحية.

أجاد عبد الله أيضاً انتقالات الشخصية بين حالات القوة والضعف، والمكاشفة لمواقف واجهته في الماضي والحاضر والمستقبل. ويمكن القول أن أداء عبد الله والجوقة الموسيقية كانا مفتاح العامري هذه المرة لتحقيق مستوى متماسك، عبر توزيعهما مع عناصر السينوغرافيا، ضمن كتل متساوية على الخشبة.



رقصة الحياة

المخرج محمد العامري أكد استمرارية الحياة الإبداعية للمسرح، من خلال كلمته حول العمل الذي تضمن اقتباساً للأديب مارك توين يقول فيه:"ارقص كما لو أنه لا يراك أحد.. أحب كما لو أنك لم تتعرض للإساءة مطلقاً.. غنِ كما لو أنه لا يستمع إليك أحد.. عِش كما لو كانت الجنة على الأرض".

جريدة البيان

[سالم الوشاحي]

العمانية: تنطلق في الدار البيضاء بالمغرب فعاليات معرض الدار البيضاء الدولي للكتاب في دورته التاسعة عشرة والتي ستقام خلال الفترة من 29 مارس الجاري وحتى 6 أبريل المقبل.
وتشارك السلطنة ممثلة بوزارة التراث والثقافة في فعاليات المعرض في إطار التبادل الثقافي للمشاركة في معارض الكتاب بكلا البلدين وأيضا لأهمية معرض الدار البيضاء باعتباره واحدا من أبرز بوابات النشر العالمي للكتاب في شمال القارة الإفريقية.
وتحرص وزارة التراث والثقافة على رفد مادة جناحها بقائمة موسعة من الكتب والمطبوعات الصادرة عنها أو تلك الصادرة عن المؤسسات الحكومية والخاصة الأخرى.
وسيتمكن الزائر للجناح من مطالعة أكثر من ( 400) عنوان تتناول شتى العلوم والمعارف الثقافية والفكرية والأدبية والإعلامية والسياحية عن السلطنة بالإضافة إلى إصدارات دور النشر والمكتبات العمانية .

جريدة عمان

[سالم الوشاحي]

تضمنت تدشين إصدارها الأول "الآخر في المسرح العماني"

الجمعية العمانية للمسرح تشارك العالم احتفالاته بعيد المسرح والمسرحين الحادي والخمسين

فيلم تسجيلي عن الفنان الراحل سعيد القبان ومنارة للفنان الراحل عمر المشيخي


طالب محمد: دعونا نشكر كل من وضع لبنة للمسرح في عمان .. لاستمراره منذ المدارس إلى المحاولات البسيطة .. إلى الاشتغال على تقدمه .. إلى تبنيه رسميا .. فاستمراره حتى اليوم

أحمد السيباني: السيطرة على أولئك الذين يعبرون عن أنفسهم بالسخرية والتهكم، صار أمرا صعبا طالما لم يعد هناك مكان للممثلين، بل ولا يوجد جمهور لمخاطبته

كتب ـ إيهاب مباشر:

’’ "كل عام وأنتم بألف خير، كل عام والمسرح بألف ألف خير، بأنفاسكم الجادة وعطاءاتكم المحبة" .. تحية وجهها الفنان طالب محمد للحضور في احتفالات الجمعية العمانية للمسرح، التي تشارك بها مسرحيي العالم عيدهم الحادي والخمسين، على مسرح الكلية التقنية العليا، في احتفائية مسرحية فنية رائعة، رعاها سعادة المهندس سالم بن محمد بن خليفة البوسعيدي، عضو مجلس الشورى عن ولاية بوشر. ،،
المسرح هو الحياة
وأضاف الفنان طالب محمد، في كلمة الجمعية العمانية للمسرح التي ألقاها مساء أمس: إنه لمن دواعي سرورنا أن نحتفل باسم الجمعية العمانية للمسرح في هذا اليوم، بعيد المسرح والمسرحيين الواحد والخمسين.
وقال: في القريب العاجل وفي خليجنا العربي، بل وفي وطننا العربي كله، قدم المسرح العديد من الصور، من خلال المهرجانات على مستوى مسرح الطفل والشباب والهواة والمحترفين، حملت في طياتها رسالات إنسانية إلى العالم، صورتها السلام، فالسلام الرسالة السامية التي ينشدها العالم، رغم هذا الجو من التوترات التي يمقتها الكثير منا، مع أنها في تقييمي تصنع الحراك والحياة منذ بدء البشرية على وجه الأرض، وهذه حكمة الخالق العالم بكل شيء.
المسرح هو الحياة، والحياة هي المسرح، فمن خلال هذه النافذة نشاهد أنفسنا، ومن خلال هذا الفعل نقيم أنفسنا، ومن خلال هذه الصورة نرسم غدنا، فقد كان المسرح ولا يزال لغة الشعوب، وحتى الحالات الإنسانية، فالمسرح بدا صامتا ثم صرخ، فعاد يتبلور في مدارس مختلفة وتسميات مخترعة، ليبقى على مر الزمان لا يتغير اسمه، وبقي مسرحا مع كل تلك العناوين.
في المسرح ونحن نحتفل بهذا اليوم بعيد المسرح والمسرحيين، نرفع صوتنا نطلب للمسرح الوجود والاستمرار بعطاءات المشتغلين عليه، مع تعاقب الأجيال وتراكم العطاءات.
في هذا اليوم دعونا نشكر كل من وضع لبنة للمسرح في عمان، لاستمراره منذ المدارس إلى المحاولات البسيطة، إلى الاشتغال على تقدمه إلى تبنيه رسميا، فاستمراره حتى اليوم.
باسمنا جميعا كمسرحيين، وباسم الجمعية العمانية للمسرح، نقول للمسرح والمسرحيين في هذا اليوم، كل عام وأنتم بخير، لأنكم أنتم الخير في العطاء لهذا المسرح.
مسيرة ومنارة
بعدها قدم فيلم تسجيلي عن رمز من رموز المسرح والدراما العمانية وهو الفنان الراحل سعيد القبان، قدمت خلاله شهادات الفنانين صالح زعل، وأمينة بنت عبدالرسول، وطالب محمد، وقد سلط الفيلم الضوء على مسيرة الفنان الراحل سعيد القبان الفنية، من خلال مشواره مع مسرح الشباب ثم الإذاعة، ثم تليفزيون سلطنة عمان.
ثم قدمت منارة للفنان الراحل عمر المشيخي، من محافظة ظفار، تضمنت العديد من الإضاءات حول شخصية الراحل، من الأهل والرفاق.
رسالة يوم المسرح العالمي
وكعادة مسرحيي العالم، إلقاء كلمة موحدة للمسرحين في كل أرجاء العالم، قدم الفنان أحمد بن سليمان السيباني، رسالة يوم المسرح العالمي لهذا العام، وهي للإيطالي داريو فو، وجاء فيها: منذ زمن سالف بعيد، حلت قوة التعصب عدم تحملها لممثلي الكوميديا الهزلية بطردهم إلى خارج البلاد. واليوم يواجه الممثلون وجماعات المسرح الصعوبات في العثور على المسارح العامة ودور العرض وحتى المشاهدين، كل ذلك بسبب الانهيار الاقتصادي؛ لذلك لم يعد الحكام مهتمين بأمر السيطرة على أولئك الذين يعبرون عن أنفسهم بالسخرية والتهكم، طالما لم يعد هناك من مكان للممثلين، بل ولا يوجد جمهور لمخاطبته.
على النقيض، ففي أثناء عصر النهضة، وفي إيطاليا، كان على أولئك الذين في الحكم أن يبذلوا جهدا مهما لكي يحملوا ممثلي الهزليات ليبعدوا بعيدا عن جمهور كبير استمتع بعروضهم كثيرا.
لقد بات معروفا أن النزوح الجماعي الواسع للاعبي الكوميديا المرتجلة حدث في قرن الإصلاح الذي أمر بتفكيك كل خشبات المسارح خصوصا في روما حيث اتهم الممثلون بإهانة المدينة المقدسة. لقد أمر البابا الثاني عشر في عام 1697م، تحت ضغط الطلبات الملحة من الفئة الأكثر محافظة من البرجوازية ومن الدعاة الرئيسيين لرجال الكنيسة، بهدم مسرح توردينونا الذي، طبقا لفلاسفة الأخلاق، قد نظم العدد الأعظم من العروض غير اللائقة.
في عصر الإصلاح ألزم الكاردينال كارلو بروميو، الذي كان نشطا في شمال إيطاليا، نفسه بإصلاح "أطفال ميلانو"، إذ فرق بوضوح بين الفن باعتباره الشكل الأعلى للتربية الروحية، وبين المسرح باعتباره مظهرا للتجديف والهباء. وفي رسالة موجهة إلى معاونيه، التي اقتبس منها الخلاصة، يعبر عما يدور في نفسه كما يلي: "في اهتمامنا باستئصال النبتة الضارة الشريرة بذلنا أقصى ما يمكن لحرق النصوص التي تحتوي خطابات سيئة السمعة لمحوها من ذاكرة الرجال، وفي نفس الوقت لمحاكمة أولئك الذين أباحوا طباعة مثل هذه النصوص أيضا.
من الواضح، على أية حال، إنه بينما كنا نحن نياما، كان الشيطان قد عمل بالخداع من جديد؛ فكيف يكون اختراق الروح أكثر بكثير مما يمكن أن ترى العيون، ومما يكون قد تمت قراءته من مثل تلك الكتب ؟! كيف يمكن أن يكون التدمير لعقول المراهقين والبنات الشابات بواسطة الكلمة المنطوقة والإيماءة الملائمة أكثر بكثير من كلمة ميتة مطبوعة في كتب ؟! لذلك، فإنه من الضروري تخليص مدننا من صناع المسرح، كما نفعل بالأرواح غير المرغوبة.
وعليه، فالحل الوحيد للأزمة يكمن في الأمل بتنفيذ إقصاء واسع منظم ضدنا، وخصوصًا ضد الشباب من الذين يرغبون في تعلم فن المسرح: شتات جديد للكوميديان، لصناع المسرح، الذين يستخلصون من مثل هذا العبء الثقيل منافع مستحيلة التصور بلا شك لأجل تمثيل وتشخيص جديد.

اسكتش "واتس اب"
ومن العروض المسرحية التي صاحبت احتفالات الجمعية العمانية للمسرح بيوم المسرح العالمي، اسكتش "واتس اب" الذي قدمه مجموعة من المسرحيين، يحمل الاسكتش العديد من الرسائل الموجهة إلى المسرحيين في عيدهم، ويناشدهم ألا يبتعدوا عن المسرح، الذي يهنئونه بروح وثابة فرحة، ويتساءلون : هل تعمدت أن تغيب عنا أيها المسرح.
وفي الختام قام راعي الحفل بتدشين كتاب (الآخر في المسرح العماني) بحضور المؤلفة الدكتورة كاملة الوليد الهنائي، والمؤلف الدكتور سعيد محمد السيابي، وهو الإصدار الأول للجمعية العمانية للمسرح.

جريدة الوطن

[سالم الوشاحي]

فيلم "وجدة" يفتتح الدورة السادسة من المهرجان

"الخليج السينمائي" يسمي أعضاء لجنة التحكيم ويعلن الأفلام المشاركة في "تقاطعات"

دبي ـ "الوطن" :

يفتتح فيلم "وجدة" للمخرجة السعودية هيفاء المنصور الدورة السادسة من مهرجان الخليج السينمائي الذي ينطلق 11 أبريل المقبل في دبي فيستيفال سيتي وذلك بحضور مخرجته التي حققت من خلال هذا الفيلم العديد من الجوائز العالمية، منها جائزة أفضل فيلم في "مسابقة المهر العربي" وذلك في الدورة التاسعة من مهرجان دبي السينمائي الدولي.
من جانب آخر كشف "مهرجان الخليج السينمائي" عن أسماء أعضاء لجنتي التحكيم اللتين ستتولّيان تقييم واختيار أفضل الأفلام الخليجية والدولية القصيرة، المتنافسة على جوائز المهرجان، بفئاتها الأربع ، حيث تضمّ لجنتا التحكيم رموزاً وأسماءً فنية لها حضورها السينمائي في مجال الإخراج والنقد والصحافة والإعلام، على المستويين العربي والدولي. حيث يشارك في لجنة تحكيم "المسابقة الرسمية الخليجية للأفلام الطويلة"، و"المسابقة الرسمية الخليجية للأفلام القصيرة"، هذا العام، كلّ من المخرج المصري أسامة فوزي، ومن المملكة العربية السعودية تشارك كاتبة السيناريو والصحافية والمخرجة البارزة فايزة صالح أمبا، ومن الإمارات ينضمّ إلى لجنة التحكيم المخرج سعيد سالمين المرّي ، أما لجنة تحكيم "المسابقة الرسمية الدولية للأفلام القصيرة"، و"المسابقة الرسمية لأفلام الطلبة القصيرة"، فتضمّ كلاً من المخرجة الفرنسية والمؤلفة والأستاذة الجامعية فريدريك دوفو، وكذلك المخرج الإماراتي المعروف وليد الشحي ، وتشارك في اللجنة أيضاً الناقدة السينمائية اللبنانية، ومديرة البرمجة لدى "الصندوق العربي للثقافة والفنون"؛ ريما المسمار.
ومن الأفلام المشاركة في برنامج "تقاطعاتّ" والتي اعلن عنها المهرجان مؤخرا تم اختيار 27 فيلماً روائياً قصيراً من كل من استراليا، البرازيل، كولومبيا، بولندا، تايوان، سويسرا، لبنان، جنوب إفريقيا، إيران، أسبانيا، إيطاليا، روسيا، ألمانيا، المملكة المتحدة، وجرينلاند، وقد عرضت أغلب هذه الأفلام في مهرجانات دولية، وحازت على اعجاب النقاد والجمهور.
وتضم قائمة الأفلام العالمية التي ستعرض ضمن برنامج "تقاطعات " فيلم مخرج الوثائقيات الأسباني ديفيد مونوز "ليلة أخرى على الأرض" الذي نال جائزة الاتحاد الدولي للصحافة السينمائية (فيبريسكي) في الدورة 55 لمهرجان لايبزغ السينمائي الدولي، بالإضافة إلى حصوله على شهادات تقدير وتنويه في مهرجانات دولية أخرى حول العالم، لما قدّمه من لوحات فنية لحياة المصرين البسطاء في أوقات استثنائية، حيث قام "ديفيد" بتثبيت كاميرات في عدد من سيارات الأجرة في القاهرة في الفترة من مارس إلى سبتمبر 2011 عقب أحداث الثورة المصرية وفي خضم ثورات الربيع العربي، موثّقاً في تلك الأوقات العصيبة حالات فقدان الثقة والأمل والشك في بلد تتلاحق فيه الأحداث بوتيرة عالية.ومن كولومبيا يشارك المخرج إيفان. د. غاونا، بفيلم "بورتريهات "الذي عُرض في العديد من المهرجانات السينمائية في كل من جنوب أفريقيا وبراغ، والذي تم تكريمه أيضاً في مسابقة "فهود الغد" في "مهرجان لوكارنو السينمائي"، يروي الفيلم قصة الجدة بولينا التي ترغب بإعداد "دجاجة الكريول" لزوجها على الغداء، لكنها لا تملك المال الكافي لشرائها، كما أن فوزها باليانصيب بكاميرا "بولارويد" سيأخذها إلى عالم آخر دون أن يمنع الجوع عنها.
يشارك أيضاً فيلمان عرضا مؤخراً في مهرجان "كليرمون فيران" بفرنسا، هما : فيلم "وميض" للمخرج الإيراني أوميد عبدالله، متناولاً قصة رجل أمضى حياته في صناعة النظارة، وها هو الآن ينوي إغلاق محله جراء معاناته من ضعف البصر، لكن قبل ذلك عليه تسليم نظارة أخيرة إلى إحدى زبوناته، أما الفيلم الثاني فهو بعنوان "مستقيم" للمخرج البرازيلي أمير أدموني، حيث الخط ليس إلا نقطة ذهبت في نزهة، وجماليات الفيلم على ارتباطه بخصوصيته، نال الفيلم العديد من الجوائز داخل البرازيل وخارجها.
أما أفلام التحريك فلنا أن نقع على قصة تدور حول الموت في فيلم الألماني جوشوا ثيلوسين "الساعة الرمليّة "والذي -أي الموت - يعيش وحيداً في بيت صغير يقع في أرض خالية من البشر، إلا أن روتين حياته اليومية يتغيّر حين يقع على طفل متروك أمام عتبة بيته. وليطرح الفيلم سؤالاً مفاده هل لهذا الحدث أن يكون نقطة تحوّل في حياة الموت؟ أما المخرج التايواني تين يو مياو فيحضر من خلال فيلم "حالة مؤقتة" حيث يسعى وو تشانغ بطل الفيلم في حالة بين النوم واليقظة توريث معبد للجيل المقبل، إلا أنه سرعان ما يقع بين الأنقاض والمدينة الحديثة.
مع فيلم" غنيمة "للمخرج الجنوب أفريقي كريغ روم، والذي يمكن وصفه بالكوميديا السوداء، نقع على عملية سطو غير عادية، حيث الخط الفاصل بين الحقيقة والخيال بالكاد يُرى، وليست الأشياء التي تظهر أمامنا على ما هي عليه. حصد هذا الفيلم جائزة الجمهور في "مهرجان نيويورك للأفلام القصيرة" وجائزة أفضل سرد في "مهرجان ون سكرين" في 2012. ومن سويسرا يشارك المخرج تيمو فون جانتن بفيلم "دمية "الذي يتتبع حياة دمية في واجهات أحد المحال الباريسية وسعيها للهرب لتحظى بالشهرة، هذا وقد عُرض هذا الفيلم في المسابقة الرسمية لـ "مهرجان الأفلام الأوروبية المستقلة.
وفي عرض عالمي أول تأخذنا المخرجة اللبنانية زينة مكي وفيلم "كان يا مكان... حكاية العطور" الذي يروي قصة الفتاة لولا التي تظهر من العدم في قرية تغيب عنها الألوان وحاسة الشم. لعنة لولا تتمثل بأنها تمتلك بشرةً عطرية، وهذا كافٍ ليناصبها أهل القرية العداء، لكنها وبالاعتماد على روابطها الخاصة بالأرض والطبيعة ستعيد لهؤلاء البشر الروائح والألوان وتغيّر حياتهم جذرياً أما فيلم "مشاهد من بيت ريفيّ" للمخرجة الاسترالية ميسكا مانديك فتدور أحداثه في أوروبا الشرقية قبل الحرب، حيث تعيش الفتاة آنا وعائلتها في منزل ريفيّ ناءٍ تحيط به الغابات الكثيفة. عندما تهبّ رياح باردة، فهذا نذير شؤم يحمل رسالة لآنا. حينها تسقط كلّ شيء من يدها وتجري، إنّه فيلم عن الحبّ والحرب والحزن والقبول بالآخر.
ويستكشف المخرج الموسيقي الإيطالي لورينزو جوارنييري في فيلم "قصّة سونيا" بمدينة فلورنسا في سبعينيات القرن الماضي، الفترة التي اتسمت بالاضطرابات، وذلك من خلال سونيا الفتاة المراهقة، في تصوير لصراع الأجيال الذي ساد في تلك المرحلة. يستحضر هذا الفيلم أسلوب المخرج الإيطالي سرجيو ليون في الرحلة العاطفية الحميمية التي تتقاطع مع صراعات الأجيال، والعنف الذي يقلب مسار حياة سونيا. ومن روسيا تشارك المخرجة آنا ساروخانوفا بفيلم "بعيد" الذي يكشف الصراع النفسي لرجل يحاول اتخاذ القرار بقبول وظيفة في الخارج، والتي إذا ما قبلها فسيضطر إلى هجر عائلته وصديقته وكل حاضره. تتطرق المخرجة آنا ساروخانوفا في هذا الفيلم إلى تجربتها الشخصية التي اضطرتها إلى ترك موطنها في جورجيا والرحيل إلى موسكو للدراسة، وخوض رحلة بين مدينتين وحاضرين.
يشارك أيضاً المخرج إيفان مازا من فنزويلا بفيلم "عند منتصف الظهيرة" الذي يصوّر إقدام طالب ضئيل الجسم على توجيه إهانة لأكبر الفتية في الصف، وذلك من دون قصد، ما يضعه في مواجهة مع مخاوفه وتحت وطأة ضغوط تحاصره. كل شيء يغلي نحو مواجهة حتمية عند منتصف الظهيرة. ومن عالم المراهقين إلى عالم البالغين قليلاً وفيلم "أهمية الحلوى والملح" الذي يمزج فيه المخرج البلجيكي بونوا دي كليرك بين الملهاة والمأساة، وذلك عبر صراع داخليّ عند رجل يهرب من علاقته المتوتّرة مع زوجته، وهكذا فإنه حينما يحضّر العشاء لزوجته، يتأمّل مأزقه المعاش، ويتساءل عن سلامة عقله، ومن المتوقع أن يتم اختيار هذا الفيلم القصير والمثير للجدل ليمثل الأفلام البلجيكية في جوائز الأوسكار عام 2014.
فيلمان آخران يستكشفان اللقاءات القدرية بين الغرباء، كما هو فيلم المخرج الأيرلندي شيمي ماركوس "وحيد القرن" الذي يدور حول شاب وشابّة جمعتهما الصدفة معاً دون سابق ميعاد، وعلى الرغم من حاجز اللغة بينهما إلا أنّهما يمضيا في معرفة الكثير عن بعضهما، وبما يتخطى توقعاتهما. بينما يتتبع فيلم الانتاج المشترك بين جرين لاند والنرويج "قاعة الشيطان" للمخرج هنيريك مارتن دالزباكن، يتتبع خطى أحد المغامرين إلى القطب الشمالي، والذي يضطر إلى أن يواري جثة آخر رفاق رحلته تحت أكوام الثلج، وفي ذات الوقت يستكمل المسير وحيداً بحثاً عن القطب الشمالي، لكن حادثة غير متوقعة تضعه أمام خيار مرّ بين الشهرة والأخلاق، وليبقى هذا الخيار مطارداً له طيلة العمر.

جريدة الوطن